Мультидисциплинарный 3D-художник и арт-директор из Москвы, специализирующийся на создании аватаров, виртуальной одежды, аксессуаров и цифровых миров для модных брендов, артистов и журналов. Также художник периодически работает с фотографиями и дополняет действительность, интегрируя настоящих моделей Фреймворк в свои интуитивные digital-миры и избегая рамок повседневной жизни. Преподаватель, эксперт по юридическому сопровождению блокчейнов-проектов, спикер.

Какое Образование Необходимо Для Работы В Арт-менеджменте?

Галерист, основательница и владелица одной из самых коммерчески успешных галерей современного искусства Санкт-Петербурга Marina Gisich Gallery. Автор телеграм-канала «Маркетинг культуры», со-основательница берлинского стартапа kunsttell — приложение с медитациями на искусство, лектор международной образовательной онлайн-платформы для арт-менеджеров NODE Middle https://deveducation.com/. Сорая занимала должность профессора в Sotheby’s Institute of Artwork и Christie’s Training, читала лекции о консультировании в области искусства, коллекционировании и функционировании художественной галереи. — Занимал должности со-руководителя отдела искусства Китая в Christie’s в Нью-Йорке, также руководителя Отдела финансирования под обеспечение искусством в в Christie’s. — Получил степень магистра международных отношений Columbia University, квалификационный сертификат в области международных отношений John Hopkins University, степень MBA Школы бизнеса Стерн в Ny University. Вероник является одним из основателей нью-йоркского отделения Международной ассоциации исследования арт-рынка (TIAMSA).

Таким образом, профессиональное развитие руководителя в сфере искусства представляет собой непрерывный процесс обновления знаний, навыков и умений, а также укрепление деловых связей и развитие своего личного бренда. Кроме грамотного управления творческим коллективом, особое значение в работе арт-менеджера имеет коммуникация. Она заключается не только в умении корректно и ясно доносить свою мысль, но и умению слушать и слышать своего собеседника, ведь часто от этого зависит успех проекта.

Арт-менеджмент, или руководство художественным искусством, – это процесс использования бизнес-навыков и организационных принципов для руководства в художественной среде. Арт-менеджер в первую очередь должен владеть какими-то правильными представлениями, связанными с экономикой, бизнесом, психологией, а также уметь оперировать своими знаниями. Конечно же, хорошо, когда он включен в сферу искусства, но это те знания, которые можно приобрести, и они в большей мере связанны с определенным образовательным процессом.

Найдите Работу Арт-менеджера И Подайте Заявку

В октябре 2020 года вместе с художниками Александром Баталовым, Дианой Галимзяновой и Анной Третьяковой открывает галерею «Бомба». Галерея является независимой выставочной площадкой и располагается в бывшем бомбоубежище — в подвале Центра творческих арт менеджер это индустрий «Фабрика». Окончил Московское художественное училище прикладного искусства (бывшее имени Калинина) и Иконописную школу при Московской духовной академии, обучался в Институте «База» (Москва). В художественной практике стремится к разнообразию подходов и методов, его уличные работы осмысляют контекст, в котором они расположены — критически или поэтически.

Дипломированные выпускники получают право посещать закрытые лекции по арт-менеджменту даже после окончания обучения. Основная задача специалиста по управлению в области искусства — это создание и реализация культурных проектов. Это может быть организация выставок, концертов, фестивалей, спектаклей и других культурных мероприятий. Этот опыт помогает сформировать уникальные навыки и умения, которые обязательно пригодятся в процессе карьерного роста. Арт-менеджеру нужно разбираться в искусстве, обладать коммерческими навыками, уметь анализировать тренды, а также иметь связи в творческих кругах и среди бизнесменов. Важно также умение договариваться с различными участниками процесса, будь то художники, чиновники или медиа.

Художник, куратор, преподаватель, независимый исследователь. Номинант премии Кандинского в номинации «Молодой художник. Финалист премии Кандинского в номинации «Молодой художник. Училась в Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им.

Сможете найти под любую задачу нужную аудиторию и каналы, оценить расходы. Анализировать потребности арт-рынка, готовить таймлайн проекта и оценивать трудозатраты. Контролировать процесс  подготовки и публикаций статей в СМИ. Намечая курс на карьеру в арт-менеджменте, важно выбрать правильную учебную программу, которая будет сочетать в себе все необходимые элементы для полноценного обучения. Это может быть как университетская степень, так и профессиональные курсы и семинары, ориентированные на реальные рабочие ситуации.

• Арт-менеджер должен обладать навыками работы с указанными инструментами и программами, чтобы успешно справляться с многозадачностью и достигать поставленных целей.
• Часто работодатели требуют высшего образования в области культурного менеджмента, искусствоведения или смежных областей.
• Если есть возможность, стоит устроиться на работу в качестве стажера, помощника или ассистента.

Специфика работы арт-менеджера включает в себя разнообразные функции, от организации работы коллективов до взаимодействия со СМИ и маркетинговых агентств. Нередко, именно арт-менеджер часто выступает медиатором между творцами и аудиторией, помогая формировать представления о проекте и управлять его репутацией. В современном мире, где конкуренция за внимание аудитории становится все более острой, значимость роли арт-менеджера неоспорима.

Пишет для соцсетей musicAeterna — креативной лаборатории Теодора Курентзиса. Проводит pre-concert talk на Новой сцене Александринского театра. Считает, что разговор об искусстве доступен каждому, и пишет о культуре для широкой аудитории. Художник, писатель и один из самых влиятельных теоретиков цифрового искусства и культуры. В настоящее время он является заслуженным профессоом (Presidential Professor) компьютерных наук в Городском университете Нью-Йорка и директором Cultural Analytics Lab.

В своей художественной практике работает с темой памяти и ландшафта в рамках многолетнего исследования истории Верхнего Поволжья. Художник, выпускник курса «Современное искусство», исполнительный директор Syntax Gallery. Кураторка, менеджерка, исследовательница, специализирующаяся на арт-резиденциях, практиках устойчивого развития в искусстве, а также работе с молодыми художницами.